MAD ABOUT ARTS? Breng dan zeker een bezoek aan de expo VLOEDLIJN. Nog tot 29 maart in MAD-Gallery Hasselt. Kijk hier voor meer info

Nieuws

MAD/MUSIC is een eerste onderzoeksfestival tussen PXL-Music en Mad-Research (de onderzoeksgroep van PXL-MAD) met workshops, lezingen, demo’s en performances waarin verschillende onderzoekers hun artistieke duivels rond muziek/beeld en het immersieve ontbinden!
Met o.a. Toon Leën, Dorian Van den Heede - Dataroots, Christof Faller - Illusonic, Jonas Reijniers - Antwerpen, Lydia Hannah Debeer, Benjamin Glorieux - Demo Immersive Bach, Bert Van Daele - Auro 3D, Ann Bessemans en Janneke Janssen.

Please do touch is een uitnodiging om te strelen, te kammen, te koesteren: de harige objecten en sieraden van Lore Langendries (1988, BE) smeken om aangeraakt te worden. Langendries werkt met natuurlijke materialen, in het bijzonder met dierenhuiden. Vertrekkend vanuit wilde patronen, imperfecties en karakteristieken van een stugge dierenhuid ontstaan tactiele artefacten die onthullen of verhullen.

Aanvullend op de Preziosa Young Award 2021, won doctoraatsonderzoeker Charlotte Vanhoubroeck (PXL-MAD School of Arts / Uhasselt) de LAO Special Prize. De LAO Special Prize geeft Charlotte de mogelijkheid om op driemaandelijkse kunstenaarsresidentie te gaan in Le Arti Orafe (LAO), een gerenommeerde juweelschool in Firenze opgericht door juweelontwerper Giò Carbone. Zo verblijft Charlotte van april tot begin juli in Firenze en zet zij er, ondersteund door de faciliteiten van de school, haar artistiek onderzoek verder.

Kijk hier naar de nieuwe video's waarin de sfeer en dynamiek in de ateliers Juweelontwerp en Vrije Kunsten en de studio's van Grafisch Ontwerp flitsend in beeld wordt gebracht:

- Grafisch Ontwerp
- Juweelontwerp & Edelsmeedkunst
- Vrije Kunsten

 

Is the body the primary locus of our knowledge of the world? Does it enable us to know ourselves as being-with-others? In the social sciences these ideas have only gained traction in recent decades, but in artistic practice they have long been fundamental. For artists it is obvious that much of our practice is spent developing our knowledge of how to do something. This not only goes for musicians, dancers, and other performers, but equally for visual artists in their disciplinary variety and hybridity.